查文斌决定先不去动它，还是从周边开始找找，看看能不能找到一点儿其他有价值的线索。如此规模的地上建筑群和宏伟的地下世界，总该留下一点线索，比如用来歌功颂德的石碑或是描述当年的壁画，这些东西才是他要寻找的目标。——《最后一个道士（全七册）》
分享勾刀彩绘桃源胜景壁画，从古典宝藏中寻找灵感！
专家在海外发现一个国家，美女如云，爱吃烤肉，找来当地的历史一读，原来是三国时期消失千年的一位名将所建。
这天，专家在海外的一个国家里发现一座神秘的雕塑，雕塑的五官，与三国时期的人物壁画非常相像。他找来当地的国家历史一读，才发现，这个国家的创始人，是三国时期消失千年的一位名将。
三国末期，蜀汉被灭，五虎上将马超病死，他的弟弟马抗逃回了西凉。
后来西凉发生内乱，马抗一路西逃，终于逃到了当时的波斯帝国。
他对波斯国王谎称，自己也是一个国家的王子。可惜国家内部发生叛乱，自己不得已逃了出来。
波斯国王听后，对他的遭遇很是同情，就留他在波斯当了一个小官儿，给他准备的衣食住行都特别好。
没想到西晋成立后，晋朝前史来通知。使者看见马抗，立马揭穿了他的谎言。还想把他抓回去。
波斯国王不忍心，但又不想得罪西晋。
就把马抗赶到了波斯当时的一个属国，亚美尼亚。
这个国家就在西亚外高加索地区，黑海和里海之间。
马来到亚美尼亚受到了当时的国王特尔达特二世，尊敬的对待。
他投桃报李，对国王说，自己很会打仗。
于是国王就让他带兵，扫平有异心的部落。
此时波斯已经是另一位国王，对周边属国的欺压更重。
马抗就带领亚美尼亚人民，走上了反抗波斯的道路。
最终他带领当地人民，推翻了波斯对他们国家的控制，获得了自由。而马抗也成为了亚美尼亚的民族英雄。
为了彻底融入这里，他还给自己起了个外国名字：马米科尼扬。
而人们为了纪念这位英雄，在亚美尼亚的首都埃里温的市中心，为他雕刻了一座雕塑，以供后人瞻仰。
无论世事如何变迁，人们永远都会记得，有一个人，曾带着他们，奔向自由。
这段历史，也被记载在《亚美尼亚史》中，被专家发现。
至今，在亚美尼亚，还有一个高贵显赫的家族——马米科尼扬家族。
如今这个地方美女如云，欣欣向荣。
国土2.97万平方公里，人口近300万，以食品饮料和采矿业为生，主要的贸易伙伴就是俄罗斯和中国，而且中国人去这里，是全面免签的。
不得不说，马抗的到来，为他们这里，增添了很多不一样的色彩。
他们的首都埃里温，保留着古老的圆形建筑，从远处看就像一个紧凑的圆盘，每个地方都可以步行到达。
由于境内山脉绵延，经常地震，所以他们的屋子，都是用粉色火山岩打造的，在阳光照耀下，显得特别漂亮。
当地月收入约为2600元人民币，首都房价4000元，其他城市1500元，物价相当于我国四五线城市水平，生活压力不大。
那里的小学生都喜欢下象棋，人均下象棋的水平很高。
他们还非常爱吃烤肉。香味浓郁的烤肉配上口感醇厚的红酒，口感一级棒。
如今，这个美女如云的国家，正在走向富裕的道路，日益欣欣向荣起来，我们和亚美尼亚，也关系十分融洽。
邀月历史阁
任何时代，都需要自由，需要英雄，需要带领人们走向自由的英雄。
我常在想，三国时期那么多厉害的人物，如果他们走向各方，世界此时，会否不同？
你们觉得呢？欢迎留下你的看法。
我是邀月，深耕历史故事的小女子，愿在浩瀚长河中，与你相遇，不离，不弃！#头条创作挑战赛#
这是一组东晋时期的壁画，在新疆阿斯塔纳古墓群一座晋朝的墓中发现，内容也算丰富，就是画风有点草率，有人推测甲方给的修墓资金不够，乙方随便找了个画师应对，也有人猜测是墓主年幼的孩子作画，我就不发表意见了。
重逛大英博物馆。非洲的马塞克壁画令人拍案叫绝。比之前在北非几个国家看到的，更加巨大、形象生动、色彩鲜艳、内容丰富、目不暇接！
人、动物、花、鸟，无所不包。
#518国际博物馆日# #趣逛博物馆##寻找头条生活家#
超越“写生”：
传统技法+油画颜料+敦煌壁画
寻找审美体验的当代性~
，美国大都会博物馆，一群中国人正在欣赏该馆的镇馆之宝：一幅700多年前的元代壁画，看着看着，一个中国人忽然发现，这些壁画的拼接处，有些不对劲……
原来这些精美珍贵的壁画曾经被分割成数块，后来大都会博物馆找人修补好了。不过就像破碎的镜子难以不可能修 复得狠以前一模一样，重新整修的壁画到底留下了痕迹。外国人看不出来，可是我们中国人一眼就看出来了，因为这是我们的东西。
那么这幅珍贵的壁画到底是什么来历？它为何会分成这么多块？它又是如何流落海外，成为美国大都会博物馆的镇馆之宝的？这些问题都需要一一说清楚。
首先，珍藏于美国大都会博物馆的这幅珍贵的中国壁画就是著 名的“药师经变图”。这是元朝时期的壁画，药师经变图原本是山西省洪洞县广胜寺中的一幅壁画。
“药师经变图”的内容是什么呢？首先，“药师”就是药师佛，在我国古代，药师佛很受欢迎。而“药师经变图”就是根据佛经中的典故做成的壁画。
元朝时期，当地连接遭到瘟疫和地 震等灾害的影响，百姓流离失所，民不聊生，皇帝就命人在广胜寺画下这幅“药师经变图”，也算是给人们的安抚。
“药师经变图”正中 央是药师佛，周围有十二神将围绕左右，药师佛敦厚儒雅，慈眉善目，心宽体盘，让人望之心生平和。
这幅“药师经变图”体现了元朝壁画的高水准，有些很高的研究价值和艺术价值。那么如此珍贵的壁画，为何会流落在美国呢？说起来，这中间也有一段故事，并且这其中的故事让我们每一个中国人都为之感叹，唏嘘！
那是上世纪代的时候，中国正处于一片混乱的时期，军阀混战，老百姓的日子也很不好过。在这种大环境之下，佛门清静地也不清静了。
那个时候，广胜寺破败不堪，寺里的和尚穷得都快揭不开锅了，面对摇摇欲坠的广胜寺，他们是一点办法都没有。
这个时候，一个机会来了，两个美国人看上了广胜寺中的壁画，也就是那副著 名的“药师经变图”，他们想把这壁画买下来，出价还不低。
那个年代，人们普遍没有什么文物保护意识，广胜寺的和尚也不觉得这壁画有什么稀罕的？就有些动心。况且寺都这么破了，哪里还顾得上壁画呢？
就这样，广胜寺的和尚将这幅珍贵的“药师经变图”卖给了两个美国人，广胜寺得了1600块大洋，都用来修缮寺庙了。
这件事说起来让我们感到痛心，因为广胜寺的和尚卖掉“药师经变图”似乎可以理解，毕竟他们根本不懂什么叫文物保护，毕竟他们把钱拿来修缮寺庙，毕竟他们也要生活，要吃饭。
可是，珍贵的“药师经变图”壁画就这么卖给了外国人，从此再也回不来了。更让人痛心的是，美国人取画的方式，他们直接把壁画切割成几大块，整个从墙上抠下来，十分粗鲁。
“药师经变图”后来被美国的一个牙医收购，这个牙医是中国文化的爱好者，本人很有钱，平时就喜欢收藏点文物古董之类的。
牙医见了这“药师经变图”非常喜欢，十分果断地将它买了下来，不过这壁画的面积实在太大了，搁在他们家里真是不方便。
于是1964年的时候，牙医就以自己母亲的名义将“药师经变图”捐献给了美国大都会博物馆。牙医捐献的“药师经变图”已经碎成了几百块，美国大都会博物馆便找人对壁画进行修 复。
一开始，大都会博物馆找的外国的修 复专家，可是修 复工作一直不顺利，直到碰上两位资 深的中国文物修 复专家，才顺利将“药师经变图”修 复好了。两位中国专家首先将“药师经变图”原壁画描摹出来，然后按照原画进行修 复。
如今这幅珍贵的“药师经变图”依旧在美国大都会博物馆，属于当之无愧的镇馆之宝。只可惜中国的文物却流落于海外，真是让人心痛。
东北吉林的高句丽王陵被发现后，考古出土了大量的精美壁画与其他文物。并且，高句丽遗迹正式申报为了世界文化遗产。
因此，韩国人强烈抗议。说这都是他们的，要我们把自己国土上考古出的文物送给他们。
我们当然拒绝了这种无理要求，韩国人不甘心，于是找了三个盗墓贼，把高句丽文物偷走了，现在还在他们的博物馆里。
韩国电视台报道后，韩国人还骂自己国家的电视台。他们说，偷文物是为了国家好，电视台不应该承认自己偷了中国的文物。
韩国人为了炫耀偷了中国的文物，还专门拍了电影《盗墓同盟》。这个电影底上映，主演：李帝勋、申惠善、赵宇镇
东方彩塑艺术宝库︱宝藏寺庙双林寺
平遥古城被列为《世界文化遗产名录》是包括了一城二寺，二寺指的是距离古城不太远的双林寺和镇国寺。
双林寺看点：
2000多尊明清时期彩塑，明代壁画。
位于古城西南边近10公里的双林寺历史至少有1400年，面积大概有4800平方米，有十座庙宇。寺中的唐槐、宋碑、明钟以及建筑、彩塑和壁画都是稀世珍宝，其中的彩塑更是重中之重，2000多尊“泥菩萨”分布在寺内每个殿，栩栩如生，艺术价值非常高。
千佛殿的彩塑是巅峰之作，彩塑达500多尊，占全寺四分之一。主尊千手观音和旁边的韦驮更是精品。
可惜的是，由于年代久远，壁画已经基本看不出来了。
交通：
山西省平遥县双林正街28号，自驾停车场停车费10元/次。公交108路直达。
小贴士：
1⃣平遥古城套票130元/人，包括了三天的古城23景和城外的双林寺和镇国寺。单独门票35元/人。
2⃣艺术价值极高的彩塑大多被铁栏杆圈围起来，难以走近细细欣赏。
3⃣双林寺在在平遥古城北门西南方向8公里处，镇国寺在平遥古城北门东北方向17公里处，方向完全不同，请做好出行计划。
4⃣游览时间：1个小时左右
#打卡美好生活# #跟着头条看世界-夏日乐悠游# #寻找头条生活家#
北京延庆区花盆关帝庙三国故事壁画《悬印封金辞曹归汉》，这个故事就是挂印封金，关羽得知刘备下落，想去寻找，辞别曹操，曹操不见，于是把大印悬挂于大堂，所赠金银，都贴上封条，带领两位嫂子出发，寻刘备而去。此处壁画，将大印挂起来，大门一关，关羽骑着赤兔马，手提青龙偃月刀，后面的旗子上面写着一个繁体的“关”字。士兵赶着马车，车里坐着关羽的两位嫂子。而墙外都是驻足观看的曹军士兵。布局合理，构思巧妙，难得精品之作。#壁画##三国演义#
《创造亚当》 是米开朗基罗于15至15创作的西斯廷礼拜堂天顶画，是《创世纪》的一部分。该壁画描绘的是《圣经·创世纪》中上帝创造人类始祖亚当的情形，按照事情发展顺序是创世纪天顶画中的第四幅。
梵蒂冈西斯廷教堂，带大家欣赏一幅精美的宗教艺术壁画创造亚当。创造亚当是意大利伟大的艺术家米开朗基罗的一幅壁画，受罗马教皇尤里乌斯二世所托，绘制于1508至15，是梵蒂冈西斯廷教堂天花板的一部分，长280厘米，宽570厘米，属于文艺复兴艺术风格。它描绘了。圣经创世纪中，上帝赋予亚当生命成为第一个人的故事，这幅壁画也成为后世画家临摹最多的宗教文化艺术画作。
《创造亚当》不同于当时典型的创造场景，在这里画面中出现了两个主要人物，上帝在右边，亚当在左边。上帝出现在一个漂浮的油帷幔和其他人物组成的星云中，他被描绘成一个年老但肌肉发达的男人，有灰白的头发和长胡子，呈现向前飞行的动作。对于古代后期西方创造的神的帝国形象相距甚远。她没有穿皇家服装，也没有被描绘成一个威严的统治者。他只穿了一件轻薄的束腰外衣，使得它的大部分胳膊和腿都暴露在外面。有人可能会说，这是对上帝更亲密的描述，因为它所展现的状态不是遥不可及的，不是远离人类的，而是它可以被接近的感觉。和上帝的形象不同，亚当被描绘成一个慵懒的人，对上帝即将到来的触碰做出了泱泱的反应。画面里上帝的手指与亚当的触碰，不仅将赋予亚当生命之火，也将赋予全人类生命，因此它也象征了人类的诞生。亚当的身体形成了一个凹形，与上帝的身体形势相呼应。上帝的身体在朦胧地漂浮的形体中一种突出的姿态出现，这是一种形式之间的对应，似乎强调了基督教中人与上帝。对应这一个更大的观念，也就是说他似乎反映了人类是按照上帝的形象和样式被创造出来的这一观点。
关于画中的人物，人们提出了一个问题，那就是在上帝旁边的这些人物的身份。其中最突出的这个女性形象，传统上他被认为是夏娃，也就是亚当斯未来的妻子。然而最近有一种理论认为，这实际上是圣母玛莉亚预示了耶稣基督降生到人间来，为亚当、夏娃的原罪受难，除此之外。现代的一些科学家认为，围绕着上帝的披风的形状非常准确地代表了人类大脑的解剖结构，而另一些科学家则认为这是一个女性的子宫，绿色的植物悬挂着刚刚剪断的期待。这幅壁画凸显了米开朗基罗绘画风格的特点，就是人物肌肉柔顺的线条和身体姿势的扭曲，看起来更像是一件雕塑艺术品，这和米开朗基罗的雕塑主业契合，该作品呈现出一种对人体的崇拜，所以景观描绘非常。但只专注于人体的造型和阴影，寻找力量、精神和美的平衡。绘制壁画所使用的颜料应该是当时最高级别的，因为整个作品在历经几百年后仍然呈现出明亮的色彩分配，让观赏者叹为观止。
假如有机会去梵蒂冈堂，你会去西斯廷教看看这幅《创造亚当》吗？
#头条创作挑战赛#
走近库车 寻找这失落的龟兹古王国
石窟洞穴里 是历史痕迹斑驳的光影
繁盛的壁画石窟 沉睡于明屋达格山断崖上
处于丝绸之路中 被岁月埋藏几千个春夏秋冬
#秋日好时光# 周五去故宫看了故宫博物院 X 敦煌研究院的敦煌特展，上一次它们相遇还是1951年4月10日，已经过去了整整70年。所以这不仅仅是当下火热的展览，也是最值得期待的展。
这一次出展的有：敦煌壁画临本35件、复制彩塑6身，高保真数字化壁画复制品70余幅，仿制华盖、佛塔等辅助展品20余件。不仅如此，午门西马道下还搭建了一个临时展厅，复原了莫高窟的第285窟、220窟和320窟，并且皆为纯手绘复原。
想要参观的话，记得购买完大门票后，预约展览，一个是午门上的敦煌特展，一个是午门西侧下的复制洞窟展。一定记得要预约哈，尤其是复制洞窟，因为内里空间狭小，每日只有1000个名额，现场预约是根本不可能的。
前两年就想趁着淡季的时候到敦煌见识一番，未曾想疫情不退，便耽搁了下来，如今也算身未动心先到。
复制窟里最让我震撼的是285窟，它是敦煌石窟中最早有确切开凿年代的洞窟。窟顶中心方井画华盖式藻井，四披绘中国传统神话诸神与佛教护法神形象，有摩尼宝珠、力士、飞天、雷公、伏羲、女娲等。四披下部一周绘有36身禅僧于山间、草庐中坐禅。山林间还有各种野兽及捕猎场景。
与另外两个复制窟比起来，更像自由烂漫，想象力及其丰富，人物动物的衣饰肌肉线条流畅生动，色彩淡雅。
#双11好物节#看展归来，我就下单了敦煌研究院出品的《敦煌壁画艺术精品》，我喜欢可以慢慢找寻那些不能见识到的细节，我希望在我真的身临莫高窟之前，能将它的模样印在脑海里。
月白、石青、朱砂、曜黑、松绿，@芭莎美容 团队和时尚主播 @陈洁kiki 模特 @刘冰冰BBliu 亲赴敦煌大漠和莫高窟，在壁画标志性的五色中寻找美学灵感，和我们一起感受这些历经千年依然经久不衰的中华美色吧。
摄影/ @武海勇
造型/ @蒲丽丝安
化妆/ 徐海云（东田.D&K造型）
发型/ 张延松（EBI）
助理、文/ yuna
【光化寺百合成精】唐代兖州徂徕山有寺叫光化寺，有个书生一心要考取功名，就在寺里面苦读。
夏季一个较凉爽的日子，书生来到廊下观看壁画，遇上一位十五六岁、身着白衣的美丽少女。书生询问女子从哪里来，女子笑着回答，家在山前。书生心里明知山前没有这女子，只是因为特别喜欢她，也没有怀疑她的身份。
书生和白衣女子一见钟情，情意绵绵，过了一晚。白衣女子说:“你没有因为我是村野之人而瞧不起我，所以我想永远留在你身边，但是今晚必须离去。再回来就可以永不分离了。”书生心里恋恋不舍，把平常带在身上的一件宝贝——白玉指环，送给了她。
书生爬上寺里的门楼，远远看着白衣女子走出此门百步左右，忽然就不见了。寺前平阔数里，都是些小树小草，一根头发也不能隐藏。书生对这里特别熟悉，但就是找不到女子的踪迹。天将黑时，书生见草中有一株百合，白花绝美，就把它挖了出来。等拿到屋里，才发现那只白玉指环就裹在这株百合里。书生既惊慌又悔恨，后来一病不起，不久就死去了。（唐代薛用弱《集异记·补编》）
冀中文博游学之旅（十）——走进毗卢寺壁画
毗卢寺，一个具有着1200年多年历史的古寺，寺院静悄悄地坐落在石家庄西北上京村的一个隐秘角落里。隐蔽的地点，清幽的寺院，但是这里却保存着精美的明代水陆人物壁画并享誉海内外，被誉为“明代水陆画的教科书”，与敦煌莫高窟、北京法海寺和山西永乐宫壁画并称为“中国古代四大壁画”。
始建于唐天宝年间（742-756年）的毗卢寺，古朴厚重，人文悠远。穿过山门，漫步古寺，东木掩映，梵苑幽深。现仅存中轴线上的释迦殿和毗卢殿，两座殿宇为文物建筑，均保存有壁画。殿前矗立着数块石碑记载着与毗卢寺有关的历史印记，是研究毗卢寺历史沿革的实物资料。一旁的钟楼为1987年重建，但钟楼上却悬有清康熙年间的一口八角八卦铜钟，据说钟声宏亮悦耳，余音袅袅。
释迦殿为寺内前殿，明代重建，悬山青瓦顶，前出廊后接抱厦，面阔三间，进深二间。殿内供奉释迦牟尼佛像一尊，主尊两侧塑弟子迦叶和阿难为1987年重塑。释迦佛龛背面为一明代的五彩塑壁悬山，悬山内泥塑观音、文殊、普贤三大士自在像及坐骑，保存完好，塑像生动传神，是彩塑珍品。那斑驳的色调、厚厚的尘埃不禁让人感慨岁月的造化和沧桑。殿内四壁均有壁画绘制，主要讲述释迦牟尼前无数生的事迹，壁画故事丰富，人物众多，皆有题榜注解，在老师的指引下居然找到“卢沟桥践行”题榜，不知此卢沟桥是不是北京的卢沟桥。
提起毗卢寺壁画，公认艺术成就最高的多汇于正殿毗卢殿内。毗卢殿是一座五花八角殿，殿内六壁共绘有壁画122平方米，绝大部分均有壁画题记，共有122组。每组少者一至三四人，多者十余人不等。共绘有佛道儒三教各类各式天神帝君、菩萨天王、护法诸神、往古人物五百多身。内容包罗万象，博大精深；色彩华美，人物形象栩栩如生，由于画面人物大量采用沥粉贴金技法，人物形象具有强烈的立体感和色彩冲击力，画中人物有如腾云驾雾簇簇而来，让人惊艳、震撼、赞叹！毗卢殿内安保措施严格，严禁拍照，只得找来画册重温让人难忘的“惊鸿一瞥”。
此次冀中文博游学，一路走来观赏了三座庙宇的古代壁画，从北岳庙“德宁之殿”的壁画，到隆兴寺摩尼殿壁画，再到毗卢寺壁画，它们虽然各有千秋，但是都体现着中国古代劳动人民的智慧和高超的绘画技艺，它们是中国传统文化和艺术的瑰宝，它们的艺术魅力也将永远闪烁着璀璨的光芒。
#头条# #我要上 头条# #我要上微头条#
#吕梁头条#
来运城千万不要错过这座中国绘画史上的丰碑|||
永乐宫是中国绘画史上的一座丰碑，也是运城不容错过的古代庙宇。永乐宫建于元代，一开始是为了纪念吕洞宾而建造的道观。其中最为震撼的是三清殿内的《朝元图》，展现了道教290位神祈朝拜元始天尊的盛大场面。该壁画气势恢宏且拥有丰富的细节，可以从各个神仙的神态动作中看出他们性格和情感。而三清殿后面的纯阳殿则是供奉着吕洞宾，并以壁画的形式展现了吕洞宾的生平。感觉吕洞宾还蛮喜欢旅游的，去过许多城市也到访过许多风景名胜。
●永乐宫原先位于运城的永乐镇，但该地区在三门峡大坝建好后会被淹没。在考虑到永乐宫在中国美术史和宗教史上的重大价值，有关部门在经过详细考察后于1959年开始了搬迁工程。当时的中国虽然十分贫穷，但政府依然从财政里拨了足够的款，还用了相当先进的技术将永乐宫搬到了离原址20公里的芮城县。整个工程耗时。如今来参观永乐宫，几乎看不出搬迁的痕迹，仿佛这座庙宇原本就建在这儿，从未移动。
●因为永乐宫殿内禁止拍照，而且抓得很严，所以我就在网上找了部分壁画的图片（图4～9）。如果想拍摄壁画可以前往运城博物馆拍摄，里面有高清打印的。
